１０－２３－２０２１
このエッセイは自分の忘れっぽい、いや次の情報が入ってきて薄れてしまう前に書き残しておきたい。
感覚としては理解できている。
理解というより感覚を感覚のまま捉えているのかもしれない。
自分のつくるものが、多くの経験から技術として成熟してきました。
しかし、その反面なぜそのようになったかという理由は自分でも具体的な言葉で言い表すことが出来ません。
自由という人間が成す業が技術とするならば、自然という人知の及ばないものを感覚としてありのまま捉え表現したという事なのかもしれません。
私は性格上、こうしたらこうなるなどの政策的なことが苦手であり、素直な気持ちでしてきたことが自然とそうなるといった具合だ。
作品づくりに没頭している時は、自分と向き合うある種の瞑想で、飲食もせずに10時間近く工房に籠っていると周りは心配してくれるが、私にとっては幸福な時間なのです。
左官で仕上がったところから、下書きなしで彫刻していく。
その連続する自然な動きの中で、その瞬間に気が付くことがたくさんある。
植物や花がそうなっているのはこういうことか。
枯山水はきっとこうして生まれたのではないか。
自然を人間の視覚世界だけで表現するには無理があるな。
紫外線の見える鳥の世界はこうであろう。
といった具合です。
自分と向き合う時間（作品作り）が長ければ長いほどに真理というものが見えてきます。
コモンズ投信、渋沢健会長とのご縁から社会起業家フォーラムにてスピーチさせて頂いた。
渋沢栄一さんも藍、ヨーロッパという点では私と共通するところがありますが、私が好きなのは彼の言動には怒りという感情が徳としてあることです。
怒りとは負のイメージではなく、人々が経験からしか物事を捉えられず、課題を解決できないことを解決へと導くとても重要な感情だと私は思います。
経済の父と呼ばれる渋沢栄一は、藍玉からスタートしていますがあらゆる事業と功績を残しました。
職業を聞かれてもさぞ困ったことでしょう。
しかし、これは渋沢栄一が経験からのラベリングではなく、物事をありのまま捉える感覚に優れていたからではないでしょうか。
「知情意」という教えは、まさに渋沢栄一の人としての素直さを表しているように思えます。
私は、江之浦測候所へと行きました。
これは自分意志ではなく、その時私を取り巻く人やあらゆる事象がそうさせて行くことになりました。
江之浦測候所は私のしている事、思想や哲学を視覚で見せてくれました。
言葉での表現は難しいですが、私がしていることは私のためであり人間のためになっているんだと認識できました。
こんな感覚的なことを人間のわかるように表現している人がいることに驚き、安心しました。
杉本博司。その人です。
屋内なのに突然目の前から風が吹いてきたような衝撃、それは
青天を衝け
「なんでここに。」
杉本博司さんが題字を担当したと知ったのは後のことでした。
Old Is New 新素研 の中で彼はこう語っています。
私の職種は私が決めるのではない、私に接する人が私の職種を決める。いちいち面倒なので肩書は最大公約数的に現代美術作家ということにしているが、違和感は残る。どうやら私はどの職種にとってもプロフェッショナルではないようだ。それよりもプロにならないことによってのみ見えてくる地平から物事を見てみたいという野望が私にはある。しかしそれは百戦錬磨のプロからすれば素人の片手間仕事と見えるだろう。私はそう見えない工作を仕掛ける。それは私の批評精神の賜物なのだろう。-------------------------------
私は近代社会に生を受け、その中で育ったのだが、どうしたわけか近代以前の人間の営みに関心がある。
電気のない時代、人間は夜をより神秘的に過ごしていたと思うのだ。
なんとも心を揺さぶる言葉ではないか。
この言葉に添えられたブレゲンツ美術館での能舞台の写真を是非見てほしい。
電気のない時代の美的感覚は私も常に心掛けていて、強い関心がある。
何度も繰り返し言ってきたが、私の美的感覚の根本は谷崎潤一郎の「陰影礼讃」に影響を受けている。
前半の言葉は正にラベリングをしない姿勢の表れであり、そうなってくると青天を衝けの題字を担当するのはごく自然であり、
それを決めた人もまたそうであろう。
今朝、ぱっと開いた本に「イマヌエル」という言葉があった。
光の方の言葉であったが、そこからイマヌエルカントの哲学に行き着いた。
カントの哲学について松下政経塾の卒業生、井桁幹人さんの塾生レポートがある。
その中の言葉を紹介してこのエッセイを終わりたいと思います。
なるほど、道徳「徳」という文字は分解すると「行う、行動する」という行ニンベン、「直、素直」という右上の部分、そして右下の「心」となる。つまり「素直な心で行動する」と読むことができる。
Reita MORIYA
I want to write this essay down before my forgetfulness, or rather the next piece of information, comes in and fades away.
I have a sense of understanding.
Perhaps it is not so much that I understand, but rather that I grasp the sensation as it is.
What I create has matured as a technique through much experience.
However, on the other hand, I am unable to express in concrete terms the reason why it has become the way it is.
If freedom, which is the work of human beings, is a technique, then perhaps it is a way of perceiving and expressing nature, which is beyond the reach of human knowledge, as it is.
I am not very good at policy making, and what I have done with an honest heart is what comes naturally to me.
When I am immersed in my work, it is a kind of meditation to face myself, and although people worry that I spend almost 10 hours in my studio without eating or drinking, it is a happy time for me.
From the finished plastered surface, I sculpt without any drafts.
In that continuous natural movement, there are many things that I notice in that moment.
Is this how plants and flowers are made?
Isn't this how karesansui was born?
It's impossible to describe nature only with the human visual world.
The world of birds that can see in ultraviolet light must be like this.
And so on.
The more time I spend with myself (making art), the more I see the truth.
I gave a speech at the Social Entrepreneurship Forum through my relationship with Mr. Ken Shibusawa, Chairman of Commons Investment Trust.
Mr. Eiichi Shibusawa has a lot in common with me in terms of indigo and Europe, but what I like about him is that his words and deeds are virtuous in terms of anger.
I think anger is not a negative image, but a very important emotion that leads to solutions to problems that people can only perceive from their experiences.
Eiichi Shibusawa, the father of the economy, started out as an indigo ball but went on to do all kinds of businesses and accomplishments.
It must have been very difficult for him to be asked about his occupation.
However, I believe this is because Shibusawa Eiichi had an excellent sense of seeing things as they were, rather than labeling them based on experience.
I believe that his teaching of "intellect, emotion, and will" is a perfect example of his honesty.
I went to the Enoura Weather Station.
This was not by my own will, but by the people and events that surrounded me at that time.
The Enoura Weather Station was a visual representation of what I do, my thoughts and philosophy.
It's hard to put into words, but it made me realize that what I am doing is for me and for humanity.
I was surprised and relieved to know that there is someone who expresses such a sensible thing in a way that human beings can understand.
Hiroshi Sugimoto. That's him.
Even though I was indoors, I was suddenly shocked as if the wind was blowing right in front of me.
It was as if a wind had suddenly blown in front of me, even though I was indoors.
Why are you here?
It wasn't until later that I learned that Hiroshi Sugimoto was in charge of the title.
In "Old Is New," he says, "I decide my job title.
I don't decide my job title, the people who come in contact with me decide my job title. It's too much trouble for me to go through all the trouble, so I use the title "contemporary artist" as a maximum common denominator, but I still feel uncomfortable. It seems that I am not a professional in any of my professions. Instead, I have an ambition to see things from a perspective that can only be seen by not being a professional. However, to a professional with a hundred years of experience, this would be seen as a one-time job for an amateur. I try to make it look that way. I guess that's the result of my critical mind. -------------------------------
I was born and raised in a modern society, but somehow I am interested in the activities of people before the modern age.
When there was no electricity, I think people spent the night in a more mysterious way.
These words are very moving.
I would like you to take a look at the photo of the Noh stage at the Bregenz Museum that accompanies these words.
The aesthetic sense of the age without electricity is something I always keep in mind and have a strong interest in.
As I have said many times before, the basis of my aesthetic sense is influenced by Junichiro Tanizaki's "In Praise of Shadows.
The words in the first half of the essay are truly an expression of a non-labeling attitude, so it was quite natural for me to take charge of the title of Ao Ten wo Tsuke.
The person who decided to do so must be the same.
This morning, I opened a book and found the word "Immanuel".
It was a word from the person of light, which led me to the philosophy of Immanuel Kant.
There is a student report on Kant's philosophy by Mikito Ijigit, a graduate of the Matsushita Institute of Government and Economics.
I would like to end this essay by introducing some words from it.
I see that the character for moral "virtue" can be broken down into three parts: the line nimben, which means "to do, to act"; the upper right part, which means "straightforward, honest"; and the lower right part, which means "heart. In other words, it can be read as "act with an honest heart.
Reita MORIYA